舞蹈思维过程（舞蹈思维的过程）-义乌市趣迅电子商务商行

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通过言传身教的方式，学习来的一种方式，通过向不同的人去请教，从老经验中得出一种适应新环境下的经验，这种经验在舞蹈构思初期也是不可忽视的。

舞蹈结构指舞蹈作品的组织方式和内部构造。是作者塑造形象、表现作品主题思想的重要艺术手段。

儿童舞创编构思的内容有选材、区分儿童舞蹈的形式和结构、语汇的选择和提炼。

对于这一阶段来说，即兴舞蹈的运用是最重要的，它能使“构思”呈现出来，并赋予其活力。通过即兴舞蹈，人们能看到“构思”找到它身体动作的载体和估计出这一构思的潜力。

（三）构思脚本（舞蹈和音乐处理的文字结构），以突出主题思想为目的，把“题材”概括、提炼，构思成舞蹈的艺术结构，这就是舞蹈的“脚本”，脚本是作品的立脚根本。

构思舞蹈的方法：舞蹈作品往往最感触我们的是生活，是最草根阶层的文化，这其中包括民间艺术，胡同文化，人文传统，包括现实社会的街头一角。

找主题、音乐。找主题动作。由主题动作延伸出小节动作。串连小节动作。加上必要的技巧动作。在排练中修改。舞蹈编创的重要性：舞蹈编导在舞蹈表演和创作中具有非常重要的作用和意义。

虽然，就舞蹈创作的一般程序而言，常常把一部作品的诞生分为“选材”、“结构”、“编舞”三个步骤，但在实际创作过程中，这三个步骤并非截然独立的三个阶段，而是“你中有我、我中有你”浑然渗透的孕育过程。

总的来说，浪漫主义芭蕾的三个发展阶段分别以《天鹅湖》、《罗密欧与朱丽叶》和《堂吉诃德》为代表。每个阶段都有其独特的艺术特点，通过这些特点，我们可以看到浪漫主义芭蕾不断发展和变化的历史轨迹。

创作演出工作分为四个阶段，分别是准备阶段，排演阶段，合成阶段和演出阶段。舞蹈创作大多源于编导瞬间灵感的闪现。灵感的迸发以现实生活为基础。舞蹈创作并不是一蹴而就的，需要全身心投入。

1、从心理学角度来说，舞蹈创作思维的材料是动作表象和生活情景表象。

2、动作思维。舞蹈艺术思维产生于生活，是从动作思维开始的，以人体动作为感性材料的形象思维不断活跃发展的过程。

3、对于动作可以而且就是传达和使内心感情对象化的手段这样一个事实，我们已经失去了全部意识；我们已经忘记了如何去看动作和如何去对它做出反应。

4、舞蹈编导在进行艺术思维时，在对生活素材进行集中概括的过程中，不是逐步抛开和脱离具体的形象走向抽象的理论，而是始终不脱离感性的材料，只是舍弃那些纯粹偶然的、次要的、表面的东西。

到此，以上就是小编对于舞蹈思维的过程的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。